Corredor Peatonal Madero

Según el comunicado del Distrito Federal, ambas obras fueron seleccionadas de entre un total de mil 500 propuestas presentadas por todos los países iberoamericanos. Se preseleccionaron 160 y finalmente se eligieron 26 como “las mejores y más representativas” y agrega que la “renovación arquitectónica de estas (dos) obras transformó la experiencia urbana al invertir en espacios comunes para el disfrute de los ciudadanos”.

Para el arquitecto Felipe Leal, secretario de Desarrollo Urbano y Vivienda, “es un orgullo para la Ciudad de México estar entre los galardonados y haber sido seleccionados de entre mil 500 propuestas pues con esto se reconoce el esfuerzo y dedicación que ha puesto el Gobierno de la Ciudad de México para el rescate de los espacios públicos y emblemáticos en nuestra ciudad”.

Cabe aclarar que en realidad, el gobierno de la ciudad considera como un solo proyecto arquitectónico el “Monumento a la Revolución/Corredor Peatonal Francisco I. Madero”, aunque hay una separación de 1.3 kilómetros de distancia entre ambas. Y menciona

“Es reconocida por ser un proyecto de renovación arquitectónica que trajo consigo una modificación de la experiencia urbana y una apuesta por invertir en espacios comunes para el disfrute de los ciudadanos. De acuerdo con la BIAU, esta intervención ha mejorado la movilidad, revalorizado la zona central de la ciudad y recuperado espacios que permiten integrar a los paseantes.”

Luego las detalla en forma separada:

“El proyecto de peatonalización del Corredor Peatonal Francisco I. Madero se llevó a cabo a través de la Autoridad del Espacio Público de la Secretaría de Desarrollo Urbano y Vivienda del Gobierno del Distrito Federal, los trabajos concluyeron el 18 de octubre de 2010.

“A su vez, las obras de rescate de la Plaza de la República y del Monumento a la Revolución terminaron en el año 2010, convirtiéndolo en un espacio público referente de esparcimiento y diversión para miles de visitantes del nuevo conjunto urbano.”

Y recuerda que ambas ya han sido galardonadas con otros premios como el Cemex Nacional Internacional a la Accesibilidad, el premio Better Cities del Instituto Europeo del Diseño de Madrid y el premio Vivir Mejor en la Ciudad del programa ONU-Hábitat.

En la lista oficial de la BIAU, cuyos premios se entregarán este 2012 en la ciudad de Cádiz, España, en el marco de las conmemoraciones por el 200 aniversario de la Constitución de Cádiz, primera Carta Magna Liberal de Europa, conocida popularmente como la “La Pepa”, aparece sólo el Corredor Peatonal de Francisco I. Madero, en el Centro Histórico, realizada por el propio Felipe Leal Fernández y Daniel Escotto Sánchez.

La primera edición se celebró en Madrid en 1998, en la Ciudad de México en 2000, Santiago de Chile en2004, Montevideo en 2006, 2008 en Lisboa y 2010 en Colombia.

Además la Unidad de Innovación, Aprendiza y Competitividad, de la Universidad Iberoamericana, campus de León, Guanajuato, del arquitecto Agustín Landa Vértiz, al cual define como “un edificio nuevo dentro del campus existente… El espacio interior es flexible para que los espacios se puedan transformar. Libertad dentro de un riguroso orden. La expresión es parte del sistema constructivo”.

También el Lounge Tepoztlán, en Morelos, obra de Cadaval & Solá, de los arquitectos Eduardo Cadaval y Clara Solá-Morales que “propone diluir las fronteras entre lo privado y lo público… explora las posibilidades entre abierto y cerrado en un espacio continuo. La flexibilidad del programa permite la exploración”.

Se premiaron obras residenciales y habitacionales, instalaciones deportivas, museos, educativas y urbanas en general Argentina (2), Brasil (3), Colombia (2), Chile (2), Ecuador (1), España (5), México (3), Paraguay (2), Portugal (6) y Venezuela (1). Asimismo se premiarán tres libros, tres revistas, un programa radiofónico y cuatro trabajos de investigación.

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El jurado de la BIAU -que organiza el Ministerio español de Fomento y cuya octava edición tendrá lugar en Cádiz del 10 al 14 de septiembre- ha hecho público, tras semanas de deliberaciones, el fallo de estos premios, que se dividen en tres categorías. La primera categoría es la de obra construida -las 26 citadas-; la segunda va dirigida a publicaciones (se han seleccionado tres libros, tres revistas y un programa radiofónico) y la tercera es la dedicada a trabajos de investigación (se han premiado cuatro proyectos).

La variedad ha marcado la selección en la primera categoría, pues hay viviendas unifamiliares o colectivas, de promoción pública o privada; equipamientos deportivos, educativos y de ocio; museos; rehabilitación de edificios obsoletos o en desuso, renovación urbana y un hotel-restaurante.

Las 26 obras han sido escogidas entre un total de 152 propuestas que a su vez habían sido previamente elegidas por los 22 países que participan en la BIAU (no se presentaron obras construidas de Nicaragua ni El Salvador), informa la BIAU.
Entre las obras premiadas figuran la Casa de Ladrillos, de Daniel Ventura y Andrés Virzi (Argentina); la residencia 4×30 de Clara Oliveira y LourenÇo Urbano (Brasil); las Inteligencias Colectivas Palomino, de Carlos Hernández Correa (Colombia), y la Universidad Adolfo Ibáñez de Viña del Mar, firmada por José Cruz Ovalle (Chile).

Además, se ha premiado el Lounge Tepoztlan de Cadaval & Solá-Morales (México); la pavimentación del bulevar Sabana Grande firmada por Enlace Arquitectura y Elisa Silva (Venezuela); la Casa del Pescador de José Eduardo Cubilla (Paraguay), y las Residencias Asistidas en Alcácer do Sal de los arquitectos Francisco y Manuel Aires Mateus (Portugal). Entre las obras españolas premiadas figuran el Museo del Agua de Lanjarón (Granada), de Juan Domingo Santos; y la ampliación del Museo de San Telmo (San Sebastián), firmada por Fuensanta Nieto y Enrique Sobejano.

El jurado de esta categoría ha estado integrado por los arquitectos João Álvaro Rocha (Portugal), Mauricio Rocha (México), Carla Juaçaba (Brasil), Carlos Jiménez (Costa Rica), Carlos Niño Murcia (Colombia), y Carme Pinós y José Ignacio Linazasoro (España).
Junto a la selección de obras, la VIII BIAU ha premiado también tres libros, tres publicaciones periódicas y un programa radiofónico en la categoría de publicaciones, para la que los países habían preseleccionado 230 propuestas.

Las obras, publicaciones y trabajos de investigación ganadores conforman el Panorama Iberoamericano de la VIII BIAU e integrarán el catálogo y exposición de esta Bienal, según este certamen.

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A más tardar en septiembre operará el Instituto para la Seguridad de las Construcciones en el DF, el cual se encargará de supervisar la edificación de nuevas estructuras a fin de fortalecer aún más los inmuebles ante sismos de gran magnitud.

Renato Berrón Ruiz, coordinador técnico de la Secretaría de Obras, explicó que el instituto responde a que el DF está ubicado en una zona de alta sismicidad, por lo que se debe garantizar que los edificios resistan movimientos telúricos.

El gobierno local publicó ayer en la Gaceta Oficial del DF modificaciones a la Ley del Instituto para la Seguridad de las Construcciones, con las que se dará la cabida jurídica para crear esta institución que dependerá sólo en cuestiones administrativas de la Secretaría de Obras.

“Su objetivo es realizar revisiones a los proyectos estructurales de edificios que según el Reglamento de Construcciones están dentro del grupo de A y B1; A abarca edificios como escuelas, hospitales, terminales de camiones y los del grupo B1 son aquellos de gran magnitud como la torre mayor”.

El funcionario indicó que el instituto tendrá su partida presupuestal dentro de los recursos destinados para la ciudad; recibirá un casi 37 millones anuales.

Con ese dinero se cubrirá la operación y sueldos de los servidores públicos; tendrá un ingreso extra, pues las revisiones serán pagadas por los inversionistas.

El instituto también se encargará de supervisar construcciones consideradas de alto riesgo y financiará investigaciones en la materia.

Berrón Ruiz adelantó que en cuanto se tenga la disponibilidad de los recursos por parte del GDF se rentará un inmueble que albergará las oficinas. Se prevé a más que en septiembre comience a operar.

Regularizan procesos

El GDF tendrá que actualizar el Reglamento de Construcciones, que entró en vigor en 2004, para incluir dentro de los requisitos para adquirir una manifestación de construcción la aprobación del instituto.

Para obtener el documento, constructores, inversionistas o promotores tendrán, primero, que pagar la revisión y esperar los resultados del estudio previo de cimentación.

Al obtener el recibo de pago, dijo, se puede comenzar los trámites, la manifestación de construcción e iniciar la obra.

“No se trata de entorpecer el proceso constructivo de las obras en el Distrito Federal”, advirtió.

El reto que tiene el instituto, agregó, es hacer la revisión, mientras que los constructores preparan el terreno, hacen las excavaciones o demoliciones necesarias para que cuando estén listos para comenzar cuenten con el dictamen.

En caso de que se le tenga que efectuar una modificación al proyecto, se le manda llamar al responsable de la obra, se le notifica y en cuanto se hacen los cambios, se entrega un documento que avala la estructura.

Para el proceso que seguirán las construcciones con dictamen de alto riesgo en edificios particulares, primero, se notificará a los dueños que el inmueble es inseguro y después el instituto, con un pago previo, evaluará de lleno el proyecto.

El gobierno del Distrito Federal asumirá los costos cuando el instituto lleve a cabo un estudio en los edificios públicos y en un momento dado, pagará la reestructuración o reforzamiento que se requiera.

Sharenii Guzmán | El Universal

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Vía lightecture

En el año 2008, un jurado internacional presidido por Louisa Hutton (Architect BDA, Berlín) ha anunciado los arquitectos Schneider + Schumacher Frankfurt como los ganadores del concurso: “Una joya brilla durante el día, una piscina de la luz por la noche”.

Los ganadores diseñaron el proyecto con el objetivo de duplicar el espacio expositivo, aumentando en más de 10.000 m2 y contemplar en su totalidad las obras de arte contemporáneo que permanecían guardadas.

Vía lightecture

El nuevo edificio se encuentra a un costado del edificio antiguo existente, terminado a principios del siglo XX. Sin embargo, lo más interesante de esta propuesta ganadora, fue que los arquitectos deciden no intervenir el espacio visible en el exterior, si no proyectar un espacio subterráneo, específicamente bajo el jardín de Städel. Se puede acceder al nuevo espacio de exposición, a través de un eje central de la entrada principal. Una escalera de 3.000 m2 permite al visitante descender hasta la galería situada bajo el jardín. El interior de las salas, se caracterizan por el elegante techo curvado, aparentemente ligero, que abarca todo el espacio expositivo.

195 luces circulares, que varían entre 1,5 y 2,5 metros de diámetro, inundan el espacio subterráneo con luz natural, además de formar un patrón lumínico en el jardín de arriba. En el exterior, los visitantes podrán caminar en el jardín a través de protuberancias de luz que otorgan al espacio una mirada única y así, crear un nuevo sello de arquitectura para el museo. “Frankfurt no sólo va a obtener un nuevo edificio, una exposición única“, declaró el jurado de la competición “sino como un «edificio verde» será también muy al tanto de su época”. Los amplios focos de luz y luminosas salas de jardín será la nueva sede de la sección de arte contemporáneo de la colección del museo.

Vía Dezeen

Las salas subterráneas se destacan por ser espacios blancos con abundante luz natural, la cual es generada por 195 tragaluces circulares de vidrio aislante. A su vez, cada uno incluye un sistema de sombreado para evitar que traspase la luz solar directa y/o la posibilidad de bloquear la luz por completo. Es la iluminación LED la que también toma un rol fundamental en los espacios expositivos, ya que éstas se encuentran integradas en los tragaluces, generando una luz ambiental calidad y atractiva para los espectadores.

Por Javiera Yávar

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El profesor Tristan Al-Haddad y su equipo evalúan las estructuras personalizadas fabricadas con el nuevo proceso. Imagen: Gary Meek. Fuente: Georgia Tech.

Los diseños digitales en el área de la arquitectura y la construcción podrán ahora ser trasladados al mundo real de una manera mucho más rápida y económica, gracias a una nueva técnica elaborada por un grupo de investigadores del Georgia Tech de Estados Unidos. La metodología se centra en la producción masiva de elementos de hormigón a partir de los diseños computarizados.

Los investigadores del Colegio de Arquitectura de Georgia Tech están ayudando con este desarrollo a automatizar el proceso que permite convertir los diseños CAD en productos manufacturados. Al igual que otros profesionales, los arquitectos han utilizado diseño asistido por ordenador en su trabajo durante décadas.

Normalmente, los archivos digitales resultantes se convierten en impresiones orientadas a la planificación, que luego se utilizan para apoyar las prácticas de construcción tradicionales. Sin embargo, los especialistas del Georgia Tech han logrado desarrollar técnicas que permiten fabricar elementos de construcción directamente a partir de dichos diseños.

La nueva metodología permite que los componentes individuales del hormigón se fabriquen con rapidez y a bajo costo. Según el profesor Tristan Al-Haddad, líder de la investigación, “se están desarrollando los protocolos necesarios para la fabricación de productos de alta calidad arquitectónica a medida, de forma económica, segura y con responsabilidad ambiental”.

Por Pablo Javier Piacente

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© Hays Davidson and John Mclean

En sus 72 pisos y 15 plantas adicionales en el techo, contempla en su programa oficinas, residencias y un hotel. Se espera que esté terminado para junio de este año, justo a tiempo para loas Juegos Olímpicos de 2012.

© Chest

La planta con forma de un triángulo irregular se mantiene desde la base hasta la parte superior, reduciendo continuamente su superficie. Además, por fuera estará totalmente revestido en vidrio. El piso 72 tendrá una terraza y mirador al aire libre para la percepción de la ciudad.

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La construcción está localizada en Tokio y es conocida como ‘House NA’.

Está compuesta por enormes ventanales, los cuales permiten que la luz entre durante el día.

Los diferentes segmentos de la casa permiten a los ususarios trepar por dentro y fuera, sin realmente salir de la propiedad y entrando en los dormitorios y por las puertas.

Aunque la privacidad en esta casa es nula, ya que no hay casi paredes, pero esta construcción resulta muy interesante para pasar el día o trabajar con amigos.

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Las cúpulas octagonales como imagen del legendario Templo de Jerusalén, los chapiteles o remates de las columnas de las llamadas capillas posas como representación del monte Calvario, la luminosidad de las iglesias barrocas como manifestación de la luz de Dios o los retablos semihexagonales como abstracción del nombre de Cristo, son algunos de los ejemplos que explican el significado de los espacios y las formas de la arquitectura sagrada de la Nueva España.Estudios sobre el simbolismo en la arquitectura novohispana, coeditado por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y el IIE, la especialista en arquitectura virreinal demuestra que los múltiples elementos arquitectónicos que dan forma a fachadas e interiores de templos novohispanos poseen, más que un valor decorativo, un valor simbólico que refiere a la comunión del hombre con Dios.

Un estudio de la historiadora del arte Martha Fernández, del Instituto de Investigaciones Estéticas (IIE) de la UNAM, ofrece nuevas lecturas sobre este estilo arquitectónico que tuvo entre sus propósitos evangelizar y afianzar la doctrina cristiana en la Nueva España.

En Estudios sobre el simbolismo en la arquitectura novohispana, coeditado por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y el IIE, la especialista en arquitectura virreinal demuestra que los múltiples elementos arquitectónicos que dan forma a fachadas e interiores de templos novohispanos poseen, más que un valor decorativo, un valor simbólico que refiere a la comunión del hombre con Dios.

“Desde el punto de vista conceptual, toda iglesia, templo, capilla o catedral es la Jerusalén Celeste, porque supone la entrada al paraíso. En el momento en que uno entra al Templo sagrado se está entrando al paraíso”, asevera.

Producto de varios años de investigación, el libro “se centra en el análisis de las formas arquitectónicas en sí mismas, en los espacios arquitectónicos y en algunos elementos iconográficos que aparecen en los edificios virreinales. Pero también se basa en textos de la época virreinal, en crónicas que hablan de este simbolismo, que si bien se ha tomado como costumbre verlos como alegorías, más bien están hablando de las creencias que se tenían. Para los constructores de estos edificios, la portada de un templo había que verse como la Jerusalén Celeste o como el ingreso al Templo de Salomón”, dice.

El volumen, ilustrado con fotografías que ejemplifican el análisis, incluye ensayos sobre la historia de los elementos simbólicos más utilizados en las construcciones religiosas de la Nueva España, sus orígenes, el paso por Europa, sus transformaciones en el tiempo, su adaptación a diversos contextos, y la readaptación en la cultura novohispana, donde los creadores le añadieron su creatividad artística.

Para la aplicación de su análisis, basado en tratados de arquitectura de Juan Ricci, Juan Caramuel y Guarino Guarini, y algunos escritos en México durante el virreinato, toma como ejemplos claves las catedrales Metropolitana del DF y la de Puebla, y ejemplifica con templos de otras ciudades.

El palacio divino

Fernández, profesora de la Facultad de Filosofía y Letras, centra su atención en las influencias que el Templo de Salomón y sus sucesivas reconstrucciones adquirieron en la arquitectura novohispana.

De este legendario templo, que el rey Salomón construyó de acuerdo a las revelaciones de Jehová como una representación terrenal de su palacio celestial, provienen las columnas helicoidales o torcidas, característicos de los edificios románicos y góticos del Medioevo. En México, esos elementos arquitectónicos se pueden apreciar en las portadas principales de las iglesias de Santo Domingo, de la Catedral Metropolitana, la de San Juan de Dios, la de Santa Teresa la Antigua, en el centro del DF., así como en la portada del Sagrario de la Catedral de Puebla, en la portada del coro o en los soportes del Retablo de los Reyes de esa catedral.

Otro de los elementos que se exponen en la publicación es la influencia que en la Nueva España adquirió la Mezquita de la Roca, ubicada actualmente en el centro del Monte Moria en Jerusalén, considerada como la reconstrucción del Templo de Salomón. Del diseño de esta iglesia provienen las cúpulas, torres y contrafuertes octagonales, que en la Nueva España se aplicarían en construcciones como la Capilla del Ochavo de la Catedral de Puebla y la portada de la Iglesia de Santa Teresa la Antigua, en el DF.

En la arquitectura y en la retablística novohispana se encuentran referencias a la montaña, la cueva o el árbol, elementos de la Naturaleza, considerada templo natural del ser humano. El libro aborda también cómo en que en cada edificio religioso se reconstruyó el cielo y la Jerusalén Celeste, a partir de mantos, doseles y cortinajes como “representaciones del manto cósmico”.

De acuerdo con la investigadora, en la Nueva España esa reconstrucción ideal de la Jerusalén Celestial adquirió importancia tanto en la construcción de iglesias, como en el diseño de ciudades como México y Puebla. Ésta última es considerada en el imaginario como una ciudad trazada por los Ángeles. “Hay una variedad de columnas salomónicas que se retoman en las Casas de las Bóvedas en Puebla. Pero también se pueden ver en nichos que se encuentran en el DF., el Centro está lleno de nichos en las esquinas de las casas virreinales”, dice.

“Es un libro que puede ayudar a entender la arquitectura virreinal más allá de los recursos estilísticos que se puedan encontrar en cada iglesia, más allá de si es barroca o manierista. El mensaje, a través del simbolismo, es como podemos entender lo que es nuestra arquitectura virreinal”, comenta.

Abida Ventura | El Universal

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Un cambio en el diseño de la principal torre del nuevo World Trade Center neoyorquino, que el mes pasado superó en altura al emblemático Empire State, podría frustrar sus posibilidades de convertirse en el rascacielos más alto de Estados Unidos, tal y como estaba proyectado en un principio.

La Torre 1 del WTC, que se está construyendo en el lugar donde se encontraban las Torres Gemelas, iba a culminarse con una aguja recubierta por una estructura de acero y fibra de vidrio, que ahora los promotores, Durst Organization, pretenden suprimir del diseño, concebido por el estudio de arquitectura Skidmore, Owings & Merrill.

Esto podría provocar que el Consejo de Edificios Altos y Hábitat Urbano de Nueva York, un órgano privado encargado de dirimir si las construcciones cumplen los requisitos para batir los récords de altura, considerara la cúpula de la Torre 1 como una simple antena, lo cual no computa para sumar metros.

Sin embargo, el portavoz de Durst Organization, Jordan Barowitz, aseguró hoy a Efe que “eliminar la carcasa no convierte la aguja en una antena, ya que continuará siendo una estructura suficientemente robusta, de modo que alcanzaremos los 541 metros de altura y la Torre 1 será considerada el edificio más alto de Estados Unidos”.

Barowitz explicó que la decisión de prescindir del recubrimiento del mástil, de 124 metros de longitud (equivalente a 40 pisos), obedece a razones “prácticas”, ya que su mantenimiento resultaría “extremadamente difícil, por no decir imposible”.

“Si uno de sus paneles se rompiera o se cayera, repararlo implicaría escalar hasta la cima del edificio para instalar unos cabrestantes que tendrían que izar desde el Memorial del 11-S unas piezas demasiado pesadas”, describió Barowitz.

El portavoz declaró que suprimir el revestimiento supondrá un ahorro de 20 millones de dólares, pero negó que la decisión haya venido motivada por razonamientos económicos.

La Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey se ha mostrado partidaria de la medida, mientras que el estudio de arquitectos manifestó su desaprobación y, según recoge The New York Times, calificó esta resolución de “desafortunada” y se ofreció a trabajar en diseños alternativos.

Se prevé que la antes llamada Torre de la Libertad concluya sus obras de construcción en un año y medio, y mientras tanto, el título de edificio más alto de Estados Unidos lo seguirá ostentando la Torre Willis de Chicago, gracias a sus 110 pisos.

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